jueves, 15 de julio de 2010

la moda desde(1810)hasta hoy(2010)

LA MODA DESDE ( 1810) HASTA HOY (2010)

En los años de 1830 la moda se caracterizo por hacer énfasis en la anchura, inicialmente en los hombros y más tarde en las caderas, en contraste con las siluetas estrechas y más rectas que predominaron entre 1800 y 1829. Los trajes femeninos se destacaron por tener las mangas mas largas en la historia, las cuales eran complementadas con elaborados peinados y grandes sombreros.

La vestimenta en 1860 de las mujeres se caracterizo por el uso de vestidos largos, estilizados por el uso de crinolinas y aros. También fue influenciada por las “modas alternativas” que surgieron a partir del “movimiento de la vestimenta artística”. En la moda masculina, el traje de tres piezas de abrigo: saco, chaleco y pantalones en la misma tela surgió como una novedad.

La moda en la década de 1890 se personifico por líneas largas y elegantes, collares grandes y la aparición de la ropa deportiva. A principios de 1890, los vestidos consistían en una blusa ajustada con la falda recogida en la cintura que caía de forma más natural sobre las caderas que en años anteriores.

La ropa en los años de 1900-1909 continúo siguiendo la pauta de líneas largas y elegantes de 1890. Largos y rígidos collares caracterizaron a este periodo, a la vez las mujeres utilizaban sombreros anchos y peinados estilo “Gibson”. Una nueva silueta fue introducida por Paris a lo largo de esta década, destacada con el fin del uso de las fajas como accesorio indispensable para los trajes femeninos.

De 1910 a 1919 se destaca por una gran y exótica variedad de estilos en la primera mitad de la década, en contraste con las sombrías prendas de vestir usadas durante la Primera Guerra Mundial. Los pantalones de los hombres se usaban remangados. El largo de las faldas de redujo hasta estar a la altura de los tobillos. Las mujeres comenzaron a cortarse el pelo por encima de los hombros pero cubriendo la nuca, y entonces el escenario estaba listo para las modas nuevas y radicales relacionadas con la época del jazz de 1920.

En los años de 1920 se puede decir que las prendas de vestir entraron en la era moderna. En esta época las mujeres se liberaron completamente de la moda constrictiva y apretada para usar ropas más cómodas (como faldas cortas y pantalones). Los hombres también abandonaron los trajes para utilizar ropa más informal. El estilo que utilizan los hombres hoy en día esta basado en gran parte en esta década.

Lo mas característico de la ropa al final de la Segunda Guerra Mundial en la década de 1930 fue la atención que se presto a los hombros, hombreras exageradas para hombres y mujeres fueron predominantes en la década de 1940. Este período también vio la aparición del uso generalizado de fibras sintéticas, especialmente para los vestidos de rayón, para los forros, lencería, y medias de nylon sintéticas. La cremallera comenzó a utilizarse ampliamente.

En 1945-1960 la producción textil estuvo dominada por el nylon, peinados tipo colmena, enaguas, lápiz de labios brillantes, y con frecuencia la proyección de una “alegre y feliz” persona. Cuando las casas de moda francesa reabrieron después de la Segunda Guerra Mundial, Dior presentó el nuevo estilo de silueta. Debido a las restricciones sobre el sector textil que dejó la guerra, la silueta de Dior incluyó faldas más largas, ya sean flojas ó entalladas. El énfasis en la cintura y el hombro dio líneas más suaves también marcadas por la influencia de Dior en este momento, hasta el dobladillo empezó a subir y una silueta tipo huevo más futurista comenzó a aparecer en 1958.

La década de 1960 ofreció un número de tendencias diversas. Fue una década que rompió muchas tradiciones de la moda, reflejo de los movimientos sociales durante este período. A mediados de la década aparecieron: la falda-pantalón, los vestidos en forma de caja de PVC y las botas a go-go. El bikini muy popular se puso de moda en 1963 después de aparecer en el musical “Beach Party”.

La década de 1970 comenzó con la continuación de las mini faldas, pantalones acampanados y la apariencia hippie de finales de 1960, pronto se vio fuertemente caracterizado por varias tendencias de la moda, distintas que han dejado una imagen imborrable en la cultura popular. Estos incluyen zapatos de plataforma, que aparecieron en 1971, a menudo había suelas de 2-4 pulgadas de espesor. Estos zapatos fueron usados indistintamente por hombres y mujeres. Estallo el uso de los jeans y los pantalones, otro de los pilares de la moda para ambos sexos en la mayor parte de esta década. El “look disco”, con trajes de tres piezas para hombres y envolventes vestidos de jersey para las mujeres, duró hasta que fue sustituido gradualmente por la moda punk.

Al igual que la moda de todas las de las décadas modernas, la moda de 1980 en la cultura popular incorporo tendencias distintas de diferentes épocas. Esto ayudó a formar un movimiento de creación de estilos. La influencia masculina era la mas fuerte en la década de 1980 es por eso que fue amplia la utilización de las hombreras en las mujeres.

Mientras que en la década de 1970, la silueta de la moda tiende a ser caracterizada por ropa ajustada en la parte superior y más suelta en la parte inferior, esta tendencia se revirtió completamente en la década de 1980, los hombres y las mujeres comenzaron a usar camisas más sueltas y pantalones ajustados. Los hombres vestían trajes “de marca” como resultado de la tendencia de la gente de mostrar su riqueza. Las marcas que se volvieron importantes en esta década fueron Ralph Lauren y Calvin Klein.

La década de 1990 fue denominada “la era de la anti-moda”. El acontecimiento más significativo fue el aumento de la moda grunge en 1992. La moda Grunge consistió para ambos sexos, en vestidos y camisas de franela, y otras prendas típicas que se solían comprar en las tiendas de segunda mano. Los zapatos de plataforma regresaron para las mujeres y las adolescentes. Otros tipos de zapatos y botas con tacones gruesos también fueron usados. El “catsuit” se convirtió en una tendencia en la década de 1990. Normalmente hechos de látex, PVC, o spandex, se usaron a menudo con botas de tacón alto. En 1997, la tendencia gótica de 1980 resurgió entre los adolescentes debido a la popularidad de bandas como The Cure y Marilyn Manson. La ropa negra y el maquillaje (tanto en hombres como en mujeres), cabello negro y largo, pulseras tachonadas, y las botas, todos regresaron.

2000 A lo largo de este periodo muchos de los estilos actuales siguen vinculados con la anti-moda de 1990 y siguen siendo populares, aunque ha habido muchos cambios importantes también. Creo que este periodo no hace falta explicarlo ya que estamos viviendo en el.

Moda para el 2010

ROPA EXTERIOR

La ropa exterior en general, incluye prendas de vestir como suéteres, abrigos, chaqueta de jeans, chaqueta de cuero, chaqueta con capucha. Estas prendas se usan para proteger el cuerpo del frío o puramente dan un estilo. Las materias primas utilizadas son: lana, cuero, algodón, acrílico. Estas prendas tienen una variedad de diseños y colores de moda con pautas de trabajo y bordados.

ROPA SPORT 2010

Estas prendas son normalmente usados porque son muy cómodas y con estilo. Las camisetas y Piratas se las califica como ropa sport. Las camisetas están disponibles en una gama de diseños y colores. Pueden ser diferenciados sobre la base del cuello y manga. Los distintos tipos de camisetas de cuello redondo con manga corta etc. Los piratas son usados normalmente en verano. Los piratas están hechos de telas como el algodón, poliéster y nylon.

LENCERÍA 2010

Se trata de ropa Mujer e incluyen ropa como corpiños, camisola, camisa, corsé, faja, bodi, bombachas, bikinis, tangas. Los tejidos utilizados para la elaboración de estas prendas son lycra, nylon, poliéster, algodón, encajes, tejidos de seda. Estas prendas están destinadas a proporcionar confort al usuario y no dañar la piel.

El reciente incremento en la demanda de prendas de vestir de mujer es debido al aumento de la moda en todo el mundo. La industria de los zapatos 2010 aumentara gradualmente. La ropa de mujer constituye la mayor parte de la cuota de la industria de la moda.



CIBERGRAFIA:http://usuarios.multimania.es/ninielilla/twodescphotos0.html

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2010





jueves, 3 de junio de 2010

CENTINELA


CENTINELA

“Nunca consideres el estudio como una obligación, sino como una oportunidad para penetrar en el bello y maravilloso mundo del saber.”

Albert Einstein .

El conocimiento ha logrado abrir mi mente a nuevos horizontes que me han permitido ver un vasto camino que ahora tengo la oportunidad de recorrer, y que hará de mí una mejor persona cuyas capacidades irán aumentando a medida que avance en el camino. El conocimiento también me ha permitido proyectar mi futuro hacia unas metas claras con unas estrategias por medio de las cuales podré cumplir mis objetivos.

Yo me proyecto hacia dos carreras específicas las cuales hacen parte de mis sueños por realizar, estas carreras son:

DISEÑO GRÁFICO y ARQUITECTURA:

Estas dos carreras me permitirán explotar mis aptitudes creativas y desarrollarlas al máximo, ya que van mas allá de unos simples diseños artísticos y arquitectónicos, abarcando un amplio e importante campo en el que está involucrada la sociedad en su contexto general. Es decir que estas carreras me permitirán proyectar mis conocimientos hacia la prestación de un servicio a la comunidad, desde las clases mas bajas hasta las más altas, pues el objetivo primordial de estas carreras es llegar a todas las personas.

Con respecto al DISEÑO GRAFICO: podemos ver que está involucrado en todos los campos de la sociedad, porque es como un lenguaje basado en imágenes, cuyo mensaje toda persona puede interpretar sin importar su clase social, o su nivel educativo.
En todo momento por donde pasamos vemos anuncios con imágenes que nos están dando una información, en el desarrollo de estos anuncios siempre esta involucrado un diseñador grafico.
Esa es la meta que quiero lograr con esta carrera: saber llegar a las personas de la mejor manera posible con un mensaje sencillo y positivo que llene sus mentes y hasta sus corazones con imágenes bellas que no pasen desapercibidas a sus ojos y no olviden fácilmente.

Con respecto a la ARQUITECTURA: También hace parte del diario vivir de las personas, pues ¿Quién no necesita de un lugar para vivir? En cualquier construcción que se haga, siempre está involucrado un arquitecto, ya sea una casa, un edificio, etc. Las construcciones en general requieren de un plano arquitectónico, y es ahí donde entra a jugar un papel muy importante el arquitecto, cuya especialidad es esa. Pero el objetivo de un arquitecto no es solo el diseño de un plano, el objetivo verdadero es que llegue como algo concreto a las personas que habitan en una ciudad, pueblo, etc.
Esa también es mi meta: Realizar diseños creativos e innovadores que permitan a las personas un mejor vivir y un sentido de pertenencia con el lugar en donde viven.

arquitectura



LA ARQUITECTURA

Tradicionalmente, la arquitectura ha sido considerada una de las siete Bellas Artes Determinados edificios u otras construcciones son obras de arte ya que pueden ser considerados primariamente en función de su forma o estructura sensible o de su estética Desde este punto de vista, aunque los medios de la arquitectura puedan consistir en muros , columnas, forjados, techos y demás elementos constructivos, su fin es crear espacios con sentido donde los seres humanos puedan desarrollar todo tipo de actividades. Es en este "tener sentido" en que puede distinguirse la arquitectura (como arte) de la mera construcción. Así es como ésta es capaz de condicionar el comportamiento del hombre en el espacio, tanto física como emocionalmente. Aunque en la actualidad suele considerarse que la principal actividad de la arquitectura va dirigida al diseño de espacios para el refugio y la habitación (las viviendas), sólo a partir del siglo XIX comenzaron los arquitectos a preocuparse por el problema del alojamiento, la habitabilidad y la higiene de las viviendas, y a ampliar su ámbito de actuación más allá de los monumentos y edificios representativos.

La evolución a la especialización y la separación de ámbitos laborales es similar a la de otras profesiones. En los siglos pasados los arquitectos se ocupaban no sólo de diseñar los edificios sino que también diseñaban plazas, alamedas y parques, especialización que hoy se conoce como exterior ismo o paisajismo. La especialización de los arquitectos en la creación de objetos de uso en las edificaciones, como los muebles, ha dado como resultado el nacimiento de la profesión de diseño industrial. Hoy, los profesionales que proyectan y planifican el desarrollo de los sistemas urbanos son los urbanistas. Los urbanistas son arquitectos profesionales con especialización en urbanismo, existiendo otros profesionales de apoyo para la creación de la ciudad como Geógrafos, Sociólogos, Ingenieros, Abogados especializados a través de posgrados en temas relacionados con la ciudad, bien sea gestión, planificación o diseño urbano.

universidad nacional





reseña historica

La actual Sede Medellin de la Universidad Nacional de Colombia se origina en 1887 cuando se crea la Escuela de Minas hoy Facultad de Minas, y en 1914 cuando se crea la Escuela de Agricultura Tropical, hoy Facultad de Ciencias Agropecuarias. Ambas instituciones, aunque en momentos diferentes, surgieron por la necesidad existente de desarrollar recursos humanos y áreas del saber y la técnica, que respondieran a la vocación económica de la región.

La Sede Medellín se consolida como tal en la década de 1930, cuando la Escuela Nacional de Minas y la Escuela de Agricultura Tropical fueron anexadas a la institucionalidad de carácter nacional. En 1946 se crea la Facultad de Arquitectura y en 1975 nacen la Facultad de Ciencias y la Facultad de Ciencias Humanas y Económicas.

Su historia le confiere a la Sede de Medellín un carácter peculiar, pues no se formó como la mayoría de nuestras universidades a partir de las clásicas carreras de Derecho, Medicina, Letras y Ciencias.

facultad de arquitectura

  • Arquitectura
  • Artes Plásticas
  • Construcción

facultad de ciencias

  • Estadística
  • Ingeniería Biológica
  • Ingeniería Física
  • Matemáticas
facultad de ciencias agropecuarias
  • Ingeniería Agrícola
  • Ingeniería Agronómica
  • Ingeniería Forestal
  • Zootecnia

facultad de ciencias exactas y esconomicas

  • Ciencia Política
  • Economía
  • Historia
facultad de minas
  • Ingeniería Ambiental
  • Ingeniería Industrial
  • Ingeniería Mecánica
  • Ingeniería Administrativa
  • Ingeniería Civil
  • Ingeniería de Control
  • Ingeniería de Petróleos
  • Ingeniería de Sistemas e Informática
  • Ingeniería Eléctrica
  • Ingeniería Geológica
  • Ingeniería Minas y Metalurgia
  • Ingeniería Química

miércoles, 26 de mayo de 2010

diseño grafico




Historia

El libro Die hystorie vanden grooten Coninck Alexander impreso mediante xilografía en 1491 por Christiaen Snellaert. El trabajo de los xilógrafos se asemejaba más al del artesano que al del diseñador gráfico.
La definición de la profesión del diseñador gráfico es más bien reciente, en lo que refiere su preparación, su actividad y sus objetivos. Aunque no existe consenso acerca de la fecha exacta en la que nació el diseño gráfico, algunos lo datan durante el período de entreguerras. Otros entienden que comienza a identificarse como tal para finales del siglo XIX.
Puede argumentarse que comunicaciones gráficas con propósitos específicos tienen su origen en las pinturas rupestres del Paleolítico y en el nacimiento del lenguaje escrito en el tercer milenio a. de C. Pero las diferencias de métodos de trabajo, ciencias auxiliares y formación requerida son tales que no es posible identificar con claridad al diseñador gráfico actual con el hombre de la prehistoria, con el xilógrafo del siglo XV o con el litógrafo de 1890.
La diversidad de opiniones responde a que algunos consideran como producto del diseño gráfico a toda manifestación gráfica y otros solamente a aquellas que surgen como resultado de la aplicación de un modelo de producción industrial; es decir, aquellas manifestaciones visuales que han sido "proyectadas" contemplando necesidades de diversos tipos: productivas, simbólicas, ergonómicas, contextuales, etc.